
中外学者的这些观点,即舞蹈把杆起源之说,甚至已形成重大流派的学说,从各自不同的历史时期。认知角度和审美习惯出发,捕捉了形形的舞蹈之起源论据既生动形象,又丰富多彩,尤其是那些来自遥远时代的材料,或偏僻地区的例证,对于我们来全面认识舞蹈的起源,乃至舞蹈的不同时期的不同价值,生命本质和美学特征,具有价值连城的意义。
但总体说来,这些舞蹈把杆大多仅停留在支离破碎的描述中,更难免有顾此失彼之嫌,结果使如此错综复杂的舞蹈起源问题,遭到了如此轻率的简单化待遇;而在更加广阔的范畴中,这些学说对具体论述对象的生态环境,文化习性,美学特质,运动习惯等许多关键性的方方面面,则缺乏搜集的意识和严密论证,关键的症结还在于,这些学说论及的都只是舞蹈起源的外在,虽然举足轻重,却有严重的。
近年来在中国文化艺术X域,发生了许多我们以往不太熟悉的现象,如艺术创作者为了推广自己的作品不遗佘力地进行宣传;有些艺术家在创作之初便站在市场的立场上考虑,而并非纯粹是为个人艺术之见实施策划和创作。尤其是已经转制的艺术团体,即便是实验性作品,也不敢高枕无忧地做完全无视市场的探索,其创作资金多以自筹或申报文化创意产业基金等方式筹备,因此,舞蹈把杆值的核算等相关要素均被列入艺术家创作思考范畴之中。